11月8日，在蘇富比拍賣會上，英國數學家艾倫·麥席森·圖靈的肖像畫以108萬美元的價格成交。這次的成功交易，被譽為“創造了歷史”，因為畫作的作者是一個機器人，而不是人類。它叫做艾達，誕生於2019年，是前幾年非常有名的超現實人形機器人藝術家。

外型是女性的形象，過去留長髮，現在是短髮「朵拉頭」。乍一看，和人很相似，唯獨2條手臂和2隻腳極具未來感，金屬質感沒有任何的遮蓋，裸露的。

艾達是為藝術而生的，它的主人是畫廊的老闆，按照主人的設想，外形上，艾達是栩栩如生的人形機器人，而功能則是創造藝術。它的手很靈活，但腳不會走。

經過這幾年的開發和升級，它已經是一個可以繪畫和雕塑的人工智慧機器人。

這次競標的畫作，叫做《人工智慧之神》，拍賣前預估成交價也頂多12-18萬美元，作為特殊的數位藝術品拍賣的，沒想到成交價漲了近10倍，中間加價27次，最終價格為108萬美元。

作為機器人，它是如何完成這幅作品的？

很多人以為機器人在作畫，肯定很簡單，唰唰唰幾下子，就像印刷一樣，幾分鐘就完成了。

事實上，艾達為了完成這個作品，花了很多時間，期間也離不開人類的幫助。

首先，是確定創作思路。

創作的大方向是人類給的，工作人員和它探討了「人工智慧造福人類」這個主題，問它想畫什麼。它第一時間想到的就是艾倫·麥席森·圖靈，人工智慧之父。

然後工作人員繼續和它溝通，問它想如何塑造圖靈畫像，討論包括畫作的風格、顏色、內容、色調和紋理等等細節問題。

隨後，艾達查看並比對了一下圖靈真實的照片，就開始繪畫了。

在繪畫方面，艾達一直在進步。

在早期，它只能出草圖，人類再根據它的草圖最終完成藝術創作。

後期，人們對它的硬體和軟體，都進行改造升級，它就能和人類一樣獨立完成一幅畫作，可以自己調色，用仿生手握住畫筆，一筆一筆在紙上畫畫，然後再一點一點在上面塗色。

先初稿，後塗色，一個畫作差不多要6-8小時才能完成。而圖靈的頭像，它總共畫了15幅，每一幅都不一樣。

△ 2019年的作品

它從中挑選了3幅，然後上傳電腦，使用3D列印機將作品列印出來。

為什麼艾達都畫好了，最後還要透過印刷展現呢？

這是因為此次拍賣的畫作高達2.2米，艾達的機械手臂根本夠不到，它平常作畫僅限於A3 尺寸畫布。所以最後一步只能靠人類來完成，但期間的創作是由它決定的。

畫作拍賣後，人們也訪問了艾達，艾達表示，自己作品的價值就在於促進人們對新興技術的了解。

機器人的畫作，能算是藝術品嗎？

新聞一出來，人們的討論度就很高，延伸出一堆的問題，例如：

機器人可以創作藝術嗎？

人類希望它這麼做嗎？

它能欣賞藝術和美嗎？

它的作品算是真正的藝術嗎？

……

這些問題，早在2022年，艾達就已經在媒體上回答了。

它覺得機器人繪畫和人類是不同的，機器人是沒有想像和意識的，因此看到的東西會和人類不同。

同時也表示自己雖然沒有人類一樣的情感，但可以透過機器系統學習來辨識人類的臉部表情，也能看懂人類的某些情緒。

至於自己的作品算不算藝術品，它是這麼說的：「要取決於你對藝術的定義，如果認為我的畫作傳達的意思和你心中的一樣，那麼我就是藝術家，藝術就是記錄周圍的世界。

艾達從2019年開始，就在進行藝術創作了，在過去，人們其實對它的畫作評價不算高。

早期艾達繪製出的草圖，開發人員的評論是：風格抽象、令人不安、支離破碎。

2022年，艾達創作了一幅伊莉莎白二世女王的畫像，讓世人驚艷。因為人們發現它學會了使用顏料和色彩，繪畫技術越發精湛了。

但是還有很多人覺得，這幅畫沒有生命，畫裡的人眼神「空洞，不像人類」。

他們的結論是：機器人終究是機器人，可以記錄，但看不到背後的情感，因為它沒有意識。