在射擊遊戲領域，《毀滅戰士》始終是不可避開的經典。除了1993年風靡全球的原作之外，2016年，一款原作名字、開發商都相同的《毀滅戰士》再次成為了大作，據SteamSpy顯示，該遊戲發布不到一年的銷量已經超過180萬，收入超過一億美元。

最近，這個給射擊遊戲死忠粉設計的經典IP再次推出了續作《毀滅戰士：永恆》，而且發布3天就實現了同時在線破10萬人的記錄，銷量也已經超過50萬套，並在接近2萬個評價當中拿到了90%好評。這款遊戲與4年前有哪些不同？請看GameLook帶來的詳細介紹：

比前作更多的劇情

《毀滅戰士》原作程序員約翰·卡馬克曾寫道，“遊戲裡的故事就像是成人電影裡的劇情，它應該有，但不是那麼重要”。

一個愛情動作片鑑賞家可能反對這個說法，覺得劇情可以讓成人電影更性感，畢竟，故事往往可以引起化學反應、烘托氣氛、營造懸念和所有其他的情感，這些情感將親密關係與性行為區分開來。不過，如果我們要把遊戲與色情強行聯繫起來，並設想它是更動態化的色情，那麼《毀滅戰士：永恆》是不錯的例子：它就像是循環剪輯的視頻，以60FPS的速度不斷播放。

2016年完成的重製作品已經非常出色，它的槍戰不時被暗黑的地獄怪獸的特寫鏡頭打斷，它的重金屬音樂總是越來越強。《永恆》則更進一步，允許你在固定垂直軸的新競技場中猛沖和翻滾，血腥的場景可以滿足你的想像力。

遊戲環境經常看起來像是一個青年的繪畫作品，除了銀色的神族堡壘和一些破落的辦公大樓，你將在迷宮般蠕動的肌肉間徘徊，用符文和散彈槍通關。

當然，有些人會覺得這是一個優秀誠實的暴力遊戲，而且它的玩法當中沒有任何形式的隱藏，一切都來的那麼簡單直接。卡馬克的話指出了劇情在遊戲裡始終是不重要的位置，但這個觀點已經被駁斥了很多遍。

不過問題在於，《永恆》實際上有一個故事，但按照Zenimax的標準來看比較輕度，在阻止了地獄對火星的入侵之後，傳奇的毀滅者必須清除地球本身的惡魔入侵者，從一個哥特式的軌道站出發，把定制化的部落變成一系列被破壞的城市、工廠和寺廟，聽起來就像是來自《戰爭機器》的世界觀。在這個過程中，他必須傳送回多事之秋的過去，與舊盟友爭吵。

2016年的作品是非常成功的經典重現，但它也改變了《毀滅戰士》在劇情方面的做法，增加了過場動畫、音頻日記和中場任務對話，與id工作室原作當中的決策形成了明顯反差。《永恆》在劇情方面做了更多，拓展了陣容並對增加了對資源的重視。

新作的過場動畫變成了第一和第三人稱視角的混合，意味著主角Slayer是一個有完整形象的人類。遊戲對於角色的超人類能力做了一番解釋，一名科學家認為你代表了人類對於生存的複仇。

的確，人類從來不會因為所有的關注而顯得開心，當其他各方對著他遠去的腦袋獨白時，主角會不耐煩地在過場動畫中跺腳。你不需要聽音頻日記，或翻閱通關秘籍。但這些元素仍然會拖你的後腿，就像紫色的粘液會阻止你在特定的平面上奔跑或跳躍。它們讓人沮喪地提醒你，你在這裡不再只是為了滿足你的低級本能。

相反地​​，開發者也有一種負疚感，即人們並不會因為故事情節而玩《毀滅戰士》，這意味著當你真正深入挖掘世界觀時，你會發現它內容寥寥無幾：一組關於古代種族、傳奇戰鬥和淪陷城市老套的故事。

爽快的射擊戰鬥

儘管如此，如果發自內心的滿足是目標，那麼《永恆》做的很足。那標誌性的霰彈槍威力和力量感令人震撼。在這些武器的加持之下，遊戲裡每一顆子彈都像是鋒利的匕首，將惡魔們撕得粉碎。

這種特別具有侵略性的資源分配方式會迫使你縮小與敵人的差距，無論如何，敵人都很擅長把你打垮。有些很接近地形，比如召喚軍團的Archville，但是地下世界的軍團就像是狙擊槍或者炮火的榮光，幾乎每一個敵人都會想要消滅你。

這種體驗聽起來一團亂，但《永恆》的戰鬥是有跡可循的，彈藥，健康值和裝甲掉落是根據色彩決定的，交錯的敵人是閃光藍色，然後當你在攻擊距離內就會變成橙色。只要適應重金屬音軌，遊戲裡的音樂同樣可以讀懂，你就可以通過聽音來了解戰鬥進度。

肩炮裝備還能發射新增的冰彈，把敵人們轟成冰渣子；你也可以用你肩膀上的火焰噴射器來點燃敵人，讓他們吐出盔甲的零件，激勵你在受傷時近距離戰鬥。然而，最重要的變化角色的新能力。除了使用發射平台，主角現在還可以在空中跳躍，在梯子表面快速移動，在單槓上搖擺，使用超級散彈槍安裝的抓鉤線把自己拉向或越過敵人。

這讓人想起了《不法之徒》當中反地心引力的打斗場面。你可以抓住某人，在霰彈槍近距離射擊的時候掠過他們，然後二級跳到單槓上，把自己擲向一個絢麗的痛苦元素，然後在切換到你的重型突擊步槍的時候靈巧地落在發射台上，這樣你就可以用微型導彈覆蓋整個戰場。

這些武器大體上是2016年《毀滅戰士》系列的娛樂升級版，每支槍有兩支可升級的可替換火力，適用於不同的戰術和不同的敵人。比如，你的散彈槍既可以作為一個黏糊糊的榴彈發射器，也可以作為一個用來控制人群的用鉛彈發射的加特林機槍。

不可避免地，《永恆》的魅力會隨著你解決這些衝突而變得越來越弱。撇開更宏大的故事元素不談，這款遊戲的定制系統異常複雜。除了在關卡中的追踪武器裝備外，你還可以裝備符文來獲得額外的幫助，比如當你在空中瞄準會進入慢動作，升級“裁判官”套裝可以獲得額外的能力。

然而，真正讓《永恆》略顯不足的，是活動再次進入戰鬥時候的可預測方式，讓人感覺像是抄襲了《波斯王子：時之沙》。地下有可收集物品，有些藏在很高的石縫裡，或者在可打破的牆後面，加上可選擇的隱藏戰鬥房間。Boss戰鬥是改變遊戲節奏最大的地方，每一種武器攜帶的子彈數量都變得更少，玩家不再像之前那樣只依賴一兩種武器就可以一路刷到底。想要解決地圖中的所有惡魔，玩家必須要縝密地管理好自己的子彈數量，爭取讓每一發子彈都直擊敵人的要害。

不過，《永恆》的門檻更低，降低難度不會損失任何進度，而且在Boss戰鬥結束之後，你永遠可以切換回原來的難度。

值得記住的是，老版本的《毀滅戰士》不僅僅是一系列的單人屠殺。它有一個劇情但並沒有嘗試解釋奇怪的概念或者空間，它的秘密更多的是享受虛擬結構的可能性。這是一個令人警惕的擔憂，有時候，它給人的感覺是關卡專門為了填滿屏幕而設計。你可能說，3D世界在2020年與1993年之間並沒有令人驚奇的變化，但這很明顯低估了3D建模師的努力，，他們使用了id最初的引擎和工具，即便是今天一樣耀眼。

新作還有一個不對稱的對抗模式，一個玩家扮演Slayer，而其他人控制五個惡魔之一。作為一個惡魔，你可以用D-pad召喚人工智能控制的地獄軍隊，所以勝利和你的輸出一樣重要。一旦厭倦了激烈的槍戰，不同的玩法聽起來像是一個令人愉快冷靜方式，從可玩性來說，它幾乎是年度必玩遊戲。

總的來說，《毀滅戰士：永恆》目前市面上最血腥暴力的FPS遊戲，它在原本經典的基礎上做了翻新，雖然遊戲裡的細節問題仍然存在，但很多新內容的加入仍然令人眼前一亮，對於一直喜歡《毀滅戰士》系列的玩家來說，還需要時間去適應。

它是最好的《毀滅戰士》嗎？答案或許沒有人知道。